The Sweatbox: Der verbotene Dokumentarfilm, den Disney nicht sehen soll

The Emperor's New Groove hat ein verstecktes Geheimnis hinter seiner Produktion. Disney möchte nicht, dass Sie wissen, wie es angefangen hat, aber die Macher sagen, es ist Zeit.

The Sweatbox: Der verbotene Dokumentarfilm Disney Doesn

Wenn Ihnen die Heimmedien von Disney nicht fremd sind, dann kennen Sie die süßen Dinge, die sie in ihre DVDs packen. Sie erhalten die Trailer des Films, Interviews mit den Darstellern, Kommentare und gelegentlich eine Dokumentation über die Produktion des Films. Diese Dokumentarfilme sind ein klassischer Weg, um für die Produktion eines Films zu werben, und sie heben normalerweise die glamourösen und lustigen Teile der Produktion hervor. Aber was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde, dass es einen Dokumentarfilm gibt, von dem Disney nicht wollte, dass Sie ihn sehen? Ein Dokumentarfilm, der nicht vor den Warzen und Kämpfen zurückschreckt, die mit dem Drehen eines Films einhergehen? Dieser Film wäre Die Schwitzkiste , die die Produktion eines Projekts mit dem Titel aufzeichnete Königreich der Sonne , die sich später in verwandeln würde Der neue Groove des Kaisers .

Wie alle Filme, Der neue Groove des Kaisers begann als Idee. Vor langer Zeit, im Jahr 1994, hatte Roger Allers gerade einen kleinen Film namens The König der Löwen Sie begann mit der Arbeit an einem Drehbuch. Zu dieser Zeit drängten Disney-Führungskräfte auf kulturell vielfältigere Geschichten (was zu Filmen wie Aladdin , Pocahontas und später Mulan ), also schien die Idee eines Films mit Inka-Hintergrund eine weitere großartige Idee zu sein.

Die Geschichte von Königreich der Sonne folgt einem jungen Lamahirten mit großen Träumen namens Pacha und dem Kaiser Manco Capac, der ohne die wachsamen Augen von Yzma, der Hohepriesterin, einfach nur rausgehen und Spaß haben will. Nachdem sich die beiden entdeckt haben, bietet Pacha an, für eine Nacht mit Manco zu tauschen. Aber Yzma, die plant, Manco für ein Ritual zu töten, um ihre Jugend wiederherzustellen, erwischt ihn und gibt ihm versehentlich einen Lama-Trank anstelle von Gift. Jetzt steckt der Kaiser als Lama fest und ein Lamahirte spielt die Rolle des Kaisers. Der Rest des Films zeichnet ihre verschiedenen Hijinks auf, einer lernt Demut, beide finden Liebe, und alles endet damit, dass ein Gott der Dunkelheit mit dem Lasso gefangen und zerstört wird.

Während die Elemente, die am Ende werden Der neue Groove des Kaisers kann in dieser anfänglichen Handlung gefunden werden, der Film hat am Ende eher eine Ähnlichkeit mit Geschichten wie Der Prinz und der Bettler , sowie verschiedene Anspielungen auf andere Inka-Volksgeschichten und Mythologien. Und ganz im Stil von Allers' Vorgänger Disney Schlag, Der König der Löwen , ein namhafter Musiker wurde engagiert, um beim Soundtrack des Films zu helfen. Geben Sie Stich ein. Aber Sting wollte etwas anderes als Engagement und einen Gehaltsscheck; Er wollte, dass ein Dokumentarfilm über das Projekt mit seiner Frau Trudie Styler im Regiestuhl gedreht wird. Also Produktion an Die Schwitzkiste begann.

Allers sagte in einem Interview mit The Vulture. „Wir haben uns mit Sting in seinem Haus in England getroffen, das in der Nähe von Stonehenge liegt. Ich traf seine Frau Trudie. Sie waren sehr liebenswürdige Menschen. Kurz darauf hatte Trudie die Idee, einen Dokumentarfilm über Stings Erfahrung in einem Disney-Film zu drehen. Sie und ihr Filmemacher J.P. Davidson kamen regelmäßig zu uns, um uns zu fragen, Dinge zu filmen, Leute zu interviewen. Sie müssen sich das ganze Auf und Ab des Films ansehen.'

Für einen Außenstehenden klingt das nach einem interessanten Setup für einen Dokumentarfilm. Sehen Sie, wie ein Film in einer Richtung beginnen und in einer ganz anderen enden kann, es gibt sicher Potenzial. Hier ist also die große Frage, warum hat Disney diesen Film zurückgestellt, der praktisch fertig zum Drucken und Veröffentlichen war? Nun, die Antworten liegen in der Produktionsgeschichte selbst. Wie hast Königreich der Sonne werden Der neue Groove des Kaisers ?

Allers ursprüngliche Geschichte war ein unbeschwerter, aber ehrgeiziger, großformatiger Film. Und Disney schleppte seine Füße nach den groß angelegten Kassenausfällen, die es gab Pocahontas und Der Glöckner von Notre Dame . Nachdem diese beiden Filme zu enttäuschenden Veröffentlichungen führten, wollten die Studiomanager einen zweiten Regisseur engagieren. Betreten Sie Mark Dindal, der gerade die Regie des Musicals beendet hatte Katzen tanzen nicht , als Co-Direktor. Dindals Vision des Films war es, sich mehr auf die Comedy-Elemente zu konzentrieren, während Aller versuchte, bei den epischeren und breiter angelegten Themen zu bleiben. Viele der Story-Künstler hatten das Gefühl, dass in der Handlung zu viel los war.

Storyboard-Supervisor Steve Anderson sagt nach einer Testvorführung des Originalfilms Folgendes: „Ich erinnere mich, dass Leute sagten, dass der Film zu viele Elemente enthält. Es war Der Prinz und der Bettler . Es war auch die Verwandlung von jemandem in ein Lama. Es war Yzma, die die Toten auferwecken, das Licht auslöschen und eine Welt der Dunkelheit haben will, aber sie will auch ewige Jugend und Schönheit. Also ist es wie, okay, aber welches will sie?’

Seit der Vorführung war klar, dass Dindals leichte und verrückte Szenen viel ansprechender wurden als die ernsteren Anfangsszenen von Aller. Höhere Stellen begannen, die unbeschwertere Richtung zu billigen, und die Macht begann sich zu verschieben. Dies führte zu Spannungen am Arbeitsplatz, wie der Storyboard-Künstler Chris Williams sagte: „Bis zu diesem Moment war klar, was wir alle versuchen, nämlich Roger zu unterstützen und ihm zu helfen, seinen Film zu machen. Plötzlich änderte sich mein Job. Meine Aufgabe war es jetzt, mit Mark zusammenzuarbeiten, um zu versuchen, bei der Entwicklung eines weiteren Films zu helfen, und wir konkurrierten mit Roger. Es war wahrscheinlich eine der stressigsten Zeiten meines Lebens.“ Am Ende, nachdem klar war, dass seine Geschichte nicht zu Ende geführt werden würde, trat Allen als Co-Regisseur zurück und beließ Dindal allein in der Regieposition.

Das war es also, der Film veränderte sich von einem großen Prinzen und die Armengeschichte, die eine Liebeserklärung an Peru war, wurde zu einem Buddy-Comedy-Abenteuer. Aber es war nicht das Ende des holprigen Weges für die Crew. Sie mussten einen ganzen Film mit demselben Veröffentlichungsdatum von Grund auf neu machen. Es gab noch ein weiteres Problem, Sting war mit dieser neuen Richtung auch nicht glücklich.

Der ausführende Produzent Don Hahn erklärte: „Sting war ein echter Mensch. Als er sah, dass sich der Film von dem änderte, wofür er sich angemeldet hatte, schickte er einen netten Brief mit der Aufschrift: „Ich habe mich dafür nicht angemeldet, viel Glück.“ Aber Randy würde ihn nicht kündigen lassen. Er sagte: ‚Okay. Wir reden nächste Woche und schicken Ihnen dann die neue Aufgabe.' Sting würde sagen: 'Nein, du verstehst nicht.' Randy und Mark bestanden darauf, ihn involviert zu halten. Am Ende hatte er einige wirklich großartige Arbeit in dem Film. Aber ich denke, es ist eine schwierige Erinnerung für ihn, weil er das tun wollte, was Elton John getan hat König der Löwen .' Was von Stings ursprünglicher Vision für die Musik in Königreich der Sonne ist im Soundtrack zu finden Der neue Groove des Kaisers . Sie finden Songs wie Walk the Llama Llama (Pachas ursprünglicher Einführungssong), One Day She'll Love Me (Pachas Liebeslied an Mancos Verlobte) und Snuff Out the Light (Yzmas Bösewichtslied, aufgeführt von Eartha Kitt, einem wahren verstecktes Juwel eines Disney-Songs).

Ein besonders harter Moment, in dem Sting seinen Fuß auf den Boden setzte, war ein gelöschtes Ende, bei dem der neu benannte Kaiser Kuzco einen nahe gelegenen Regenwald dem Erdboden gleichmachte, um seine Kuzco-Topia zu errichten. Das Ende sollte komödiantisch ausspielen, wobei Pacha und seine Familie ihr Zuhause behalten und der Kaiser ein glücklicher, reicher Nachbar ist. Sting, ein starker Aktivist, sagte in einem Interview mit NME. „Ich habe ihnen einen Brief geschrieben und gesagt: ‚Macht ihr das, ich trete zurück, weil das genau das Gegenteil von dem ist, wofür ich stehe. Ich habe 20 Jahre damit verbracht, die Rechte der Ureinwohner zu verteidigen, und Sie marschieren gerade über sie hinweg, um einen Themenpark zu bauen. Ich werde daran nicht beteiligt sein.' Aus diesem Grund endet der letzte Schnitt damit, dass Kuzco ein kleines, bescheideneres Sommerhaus bekommt.

Trotz aller Unebenheiten und Wendungen wurde der Film jedoch fertiggestellt und im Dezember 2000 mit einer geringeren Kassenleistung veröffentlicht, als Disney es gewohnt war. Es gab eine deutlich geringere Marketingleistung für den Film zugunsten eines anderen Films der Firma, der an Thanksgiving herauskam. 102 Dalmatiner .

Die Geschichte dahinter Königreich der Sonne und Der neue Groove des Kaisers ist eine Geschichte von Ehrgeiz, Kreativen, die allen Widrigkeiten zum Trotz durchhalten, und einer letztendlichen Machtverschiebung, Die Schwitzkiste folgt ihr durch jede Hürde. Dies ist der Hauptgrund, warum Disney dem Dokumentarfilm noch keine ordnungsgemäße Veröffentlichung geben muss. Der Film wurde im September 2002 beim Toronto International Film Festival uraufgeführt und hatte danach einige Vorführungen, bevor er in Vergessenheit geriet.

Eine Rezension auf MotionPicturesComics.Com sagt dies über den Film. „Wir treffen verschiedene andere wichtige Mitarbeiter des Disney-Animationsteams – den Co-Regisseur Mark Dindal, die Produzenten, die leitenden Animatoren, die damit beauftragt sind, die Hauptfiguren des Films zum Leben zu erwecken, und mehr. In der Zwischenzeit folgen wir Sting und seinem Mitarbeiter David Hartley bei der Arbeit, sechs Songs für den Film zu schreiben und aufzunehmen.

Dann, etwa vierzig Minuten später, werden wir Zeuge des schicksalhaften Tages, an dem eine frühe Storyboard-Schnitt des Films für die Leiter von Disney Feature Animation, Thomas Schumacher und Peter Schneider, gezeigt wird. Sie hassen den Film, erklären, dass er nicht funktioniert, und beginnen damit, große Teile der Geschichte komplett zu verwerfen und neu zu erfinden. Die Charaktere werden total verändert (der Dorfbewohner Pacha verwandelt sich von einem Teenager, der genauso aussieht wie der König, in einen kräftigen, verheirateten Vierziger), Synchronsprecher werden ersetzt und die gesamte Geschichte wird verschoben. Der verwöhnte König (früher Manco genannt, jetzt in Kuzco umbenannt, aber immer noch von David Spade geäußert) wird zur Hauptfigur. Die epische Saga wird zur kleinen Buddy-Comedy. Regisseur Roger Allers verlässt das Projekt, ebenso wie mehrere führende Animatoren. Ein Disney-Produzent muss Superstar Sting anrufen, um ihm mitzuteilen, dass die sechs Songs, an denen er in den letzten zwei Jahren gearbeitet hat, nicht mehr im Film funktionieren, weil es um Charaktere und Handlungsstränge geht, die nicht mehr existieren, und sie Ich würde es wirklich lieben, wenn Sting ein paar NEUE Songs für den Film schreiben würde. Und die Kameras von Trudie Styler & John-Paul Davidson sind da, um alles einzufangen.“

Die Schwitzkiste ist kein glamouröser Einblick in die Produktion eines weiteren magischen Disney-Meisterwerks. Es ist ein grober, professioneller Einblick in die weniger magischen Realitäten, die mit dem Drehen eines Films einhergehen, insbesondere eines Films von einem so großen Studio wie Disney. Es sind genau diese Punkte, von denen die Macher dahinter wollen, dass der Film endlich eine ordnungsgemäße Veröffentlichung sieht. Laut The Vulture sagt Co-Regisseur John Paul Davidson Folgendes über den Film „... Die Schwitzkiste ist der fertige Film geworden, den Disney nicht sehen will, und verwandelt sich von einer Werbedokumentation in einen intimen, urkomischen, herzzerreißenden Einblick in das, was wirklich hinter den Kulissen eines Animationsprojekts passiert.

Davidson fährt fort zu sagen. „Ich denke, alle Leute, die Animationen machen, sind davon fasziniert Die Schwitzkiste , weil es nicht deine zuckersüße Making-of-Doku ist. Es gelangt in den Schweiß und die Körnung von allem. Disney besitzt das Ding. Wir haben keinen Einfluss darauf, es selbst zu veröffentlichen. Ich hätte es gerne freigegeben. Es taucht ab und zu im Internet auf, und die Anwälte nehmen es sofort zurück.“

Tatsächlich existiert der Film im Internet, wenn auch nicht legal. Im Jahr 2012 veröffentlichte eine namenlose Person den fertigen Dokumentarfilm online. Es hat die Welt in Form von Youtube-Uploads und Torrents umkreist, nur um von Disney-Anwälten entfernt und wieder hochgeladen zu werden. Der Film hat dadurch eine unterirdische Schande erlangt.

Da Disney jetzt den Moloch-Streaming-Dienst Disney + betreibt, werden Dokumentarfilme vom Studio immer mehr als einfache neue Inhalte vorangetrieben. Ins Unbekannte: Making Frozen II , eine Doku-Serie über die Entstehung der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Erfolgshits Gefroren , kam bei den Zuschauern sehr gut an. Da war auch Howard , der Dokumentarfilm über das Leben des Disney-Komponisten Howard Ashman, der bei der Veröffentlichung beim Streamingdienst kritisch gelobt wurde. Disney hat auch den alten Dokumentarfilmen neues Leben eingehaucht, wie z Frank & Olli , Dornröschen erwachen , und andere. Vielleicht ist es an der Zeit Die Schwitzkiste sind darunter zu finden.